En Órbita con Egly Larreynaga, Actriz de Teatro

“La idea era hacer teatro afuera del teatro”

Sus escenarios han cambiado, y su público también. Después de haber ejercido su profesión por años en Europa, regreso a su país para contar historias de personajes salvadoreños a su manera, en escenarios muy particulares. Actuó en una cárcel salvadoreña, y dirige una compañía de teatro integrada por mujeres que trabajan en mercados. Egly Larreynaga le cuenta a Planeta Nueve como paso de Madrid a Ciudad Barrios, y por qué.

Héctor H. Silva/Oscar Alvarenga

Me gustaría que me hablaras sobre tu compañía de teatro, tu motivación para empezarla ¿cómo nace la compañía y por qué?

Bueno, yo empecé a hacer teatro aquí en El Salvador a los veintitrés años y me toco ir a formarme a varios países, y ahí me quede en España. Volví en el 2010 con una obra de teatro que hablaba sobre migración. En ese momento yo tenía 6 años de no hacer teatro aquí en El Salvador y la verdad me impactó bastante la recepción del público acerca de lo que se estaba haciendo. En ese viaje además hicimos una obra infantil en el ISNA y entonces después de estar viviendo en España durante muchos años y estar haciendo teatro ahí, si que vi que aquí había como una necesidad urgente de hacer teatro, que el publico disfrutaba y que habían muchas historias que contar. Yo volví a España pero Marcela Zamora me invito al año siguiente a participar en el espejo roto que fue el documental que hice con ella trabajando con niños en entornos de pandillas, ahí en Soyapango.

Tus públicos en ocasiones son bastante peculiares. Siento que en El Salvador estamos acostumbrados a que los lugares en los que se puede ver teatro sean los mismos de siempre. ¿Cómo tomas tu ese paso de empezar a ir a hacer teatro al ISNA, a las cárceles?

Bueno mira la idea era sacar al teatro del teatro, es decir del edificio y llevarlo al público que generalmente no puede ir pero que se identificaba con las historias que íbamos a contar y así es como surge la idea de trabajar por ejemplo en el ISNA de llevarle el teatro a este montón de niños que están ahí, desgraciadamente encerrados. No les vas a solucionar la vida pero si los vas a hacer pasar un momento de dispersión, de entretenimiento.

¿Y las cárceles?

La idea de ir a las cárceles y otros lugares surgió de una necesidad que la obra que estábamos haciendo hablaba sobre enfermos mentales que también habían cometido un delito y por eso están presos, y porque también el otro año queríamos hacer una obra que hablara de pandillas.

Cuando yo vine aquí que trabaje con Marcela, venía por cuatro meses, pero ahí fue cuando yo me sumergí un poco ya en el mero Soyapango y empecé a ver las historias de esos niños y surge el proyecto de hacer una obra basada en esas historias, entonces a raíz de esto me fui quedando y quedando, y encontré a un grupo de cómplices, de amigas y amigos, que teníamos la misma necesidad de hacer teatro comprometidos con nuestra realidad y nuestro tiempo.

Egly, háblame un poco sobre la obra que presentaron en el penal de Ciudad Barrios.

Si esa fue, “Los más Solos”. Hablamos con Carlos Martínez (Autor del reportaje en el cual la obra se basa) y le dijimos que queríamos ir al lugar y que queríamos hablar con estas personas y nos dio la oportunidad de ir una ves y de ahí ya nosotros hablamos con la directora del pabellón psiquiátrico y nos permitió estar al dentro. Estuvimos viendo durante seis meses, hablando con ellos, compartiendo momentos, y yo que llevo vario rato haciendo teatro, era la primera ves que yo a mi personaje lo conocía, hablaba con el, lo veía, como se movía, como caminaba. Esa obra la hemos presentado en muchos espacios y para mucha gente y es la que mas nos ha funcionado, ya en México, Guatemala, Costa Rica, vamos otra ves al DF, nos han invitado a España por segunda ves y a Washington el otro año.

¿Por qué decidís regresar de España, e ir a estos lugares a los que la mayoría de gente no quiere ir, que tienen fama de ser peligrosos, sin glamour, y sin una industria teatral estable?

Yo después de volver a España, luego de haber actuado en el ISNA y después de haber escuchado unas cuantas historias adentro, cuando volví, que de hecho estrenamos una obra con mi compañía de allá, no lo halle mucho sentido. Pensaba ¿Qué estoy haciendo yo aquí haciendo teatro en España? En El Salvador, hay un montón de historias nuestras, que son salvadoreñas y que no están reflejadas en el teatro. Yo creo que construir un teatro salvadoreño es necesario, por que es necesario hablar desde una perspectiva salvadoreña y dentro de toda esa amalgama si que me interesaba con “los de abajo” y las personas marginadas. Encontré amigas y cómplices que también compartían mi interés y ahí fue cuando tome la decisión de quedarme aquí en El Salvador, porque me gustaba, me llenaba. En España yo podía hacer un tipo de teatro que puede funcionar y tenes éxito, y profesionalmente hay una industria mucho más grande, pero creo que aquí en El Salvador si se podía hacer historia dentro del teatro salvadoreño.

¿Y así se forma tu compañía de teatro?

Si, así es como se formo, además actualmente trabajo con dos compañías, “Teatro del a Azoro” que es del que te estoy contando y otro grupo que dirijo que se llama “La Cachada Teatro” que son mujeres que trabajan en los mercados.

¿Qué es “La Cachada Teatro”?

Son mujeres vendedoras de los mercados y de las calles, con las cuales me puse en contacto por medio de CINDE, una ONG que las ayuda. A mí se me ocurrió plantearles un taller de teatro para estas mujeres. Al principio no iba nadie, pero de pronto empezó a ir una, luego otras, y se quedaron unas pocas que [ahora] son siete mujeres con las que vengo trabajando desde hace unos años e hicimos una obra llamada “algún día” que esta basada en sus historias de vida.

¿En qué proyectos estas ahorita? Y ¿Cuáles son tus planes a futuro?

Pues ahorita estamos con El Azoro. Hemos hecho una obra que se llama “Made in El Salvador” que hemos estado trabajando el año pasado en Santo Tomas, porque hemos encontrado una mezcla de teatro entre trabajo de campo y luego a partir de ese material se crean las escenas, entonces para esta obra hemos estado trabajando en Santo Tomas con las mujeres que trabajan en las maquilas. También estoy  con esta obra de “Los más Solos”, si que nos ha ido bastante bien. Ahorita en lo que estamos es que ya en Agosto nos vamos al DF a presentarla y luego cuando volvemos estamos aquí un mes más y en Octubre nos vamos un mes una semana de gira a España.

¿Cuáles crees que son las características que tienen las obras que ustedes han estado presentado con estas señora del mercado, en la cárcel, que hacen que sean especiales, es decir del “teatro fuera del teatro”?

Creo que primero que nada que parten de una realidad nacional y hablan de historias de gente que está excluida y marginada. Creo que lo que hemos hecho es llevar a esta gente, presentar en los teatros y decir esto somos… y luego presentar a la gente que son como protagonistas de nuestras historias para que también vean sus propias historias. Las mujeres que han visto en Santo Tomas la obra de “Made in El Salvador”, por ejemplo, pues ellas por primera se vieron en escena y sienten que sus historias son importantes. Cuando las mujeres del mercado también me decían que ellas creían que sus historias no importaban y que a la gente no le iba a importar, y luego ven que la gente les aplaude o que la gente las conoce; entonces yo creo que se dan cuenta que tenemos muchas historias interesantes por todos lados y además historias que a veces no queremos ver, pero que merecen que las veamos y las reconozcamos.